UA-11904844-8

Медведь Э. И. Эстетическое воспитание школьников в системе дополнительного образованияСодержание пособия составлено для студентов социалыю-педагогических факультетов педагогических вузов (специализация — педагог — организатор дополнительного образования) и педагогов — организаторов дополнительного образования в школах и в учреждени­ях дополнительного образования.В пособии раскрыты теоретические основы эстетического воспитания. Большой акцент сделан на практи­ческое значения эстетического воспитания в системе дополнительного образования. Читатели найдут рекомендации по организации и взаи­модействию многообразных форм эстетического воспитания детей и подростков.

Медведь Э. И. Эстетическое воспитание школьников в системе дополнительного образования. Учебное пособие. — М.: Центр гуманитарной литературы «РОН», 2002. — 48 с.

Эстетическое воспитание в системе дополнительного образования

Важнейшей содержательной стороной дополнительного образо­вания является формирование творческого подхода к эстетической деятельности детей и подростков. Актуальность ее связана с тем, что принцип творчества становится в настоящее время ведущим в обуче­нии школьников. Естественно предположить, что творческое начало, которое, по мнению ведущих отечественных и зарубежных педагогов и психологов, должно стать жизненным принципом нынешнего поко­ления учеников, и особенно успешно может быть сформировано в творческо-художественной деятельности.

Содержание художественно-эстетического образования должно способствовать формированию национального самосознания, уваже­ния к историческому и культурному наследию народов России и все­го мира. От родной песни, родного слова, картин родной природы к пониманию искусства своих ближайших соседей и к мировой худо­жественной культуре — таким видится путь познания национальных и мировых культурных ценностей.

Будущим педагогам необходимо знать, что на современном уровне творчества детей и подростков используются различные виды художественно-эстетической деятельности: сольное и хоровое пение, вокально-инструментальные ансамбли, игра на музыкальных инстру­ментах, театрально-игровая деятельность (драматическая, музыкаль­ная), хореография (народная, бальная, классическая, современного танца), фольклорные ансамбли, оркестры (струнные, духовые, народ­ных инструментов), изобразительного искусства, народно-приклад­ного творчества и т.д.

Участие детей и подростков в системе дополнительного образо­вания открывает перед ними возможность углубленно заниматься тем, что их влечет. Педагог, занимаясь с заинтересованными школь­никами, имеет возможность широко приобщать их к художественно-творческой деятельности, формировать самостоятельность и творче­скую активность. При этом необходимо помнить, что все виды эсте­тической деятельности в системе дополнительного образования должны быть направлены на духовное воспитание, формирование культуры детей и подростков. Широкое использование различных видов эстетической деятельности должно способствовать пробужде­нию художественных интересов, развитию художественного воображения, художественно-творческих способностей школьников, воспи­тывать у них интерес к просветительской, исполнительской деятель­ности, пропагандированию различных видов искусства.

Успех же всей разнообразной эстетической деятельности зависит от того, насколько они овладевают различными видами художествен­но-творческой деятельности и испытывают потребность и удовольст­вие от нее.

Формы художественно-творческой работы системы дополни­тельного образования можно объединить следующим образом: массо­вые, кружковые, студийные, к рассмотрению которых мы и перейдем.

Само название массовые формы говорит о том, что их задачей является охват наибольшего количества (массы) детей и подростков, не требуя от них каких-либо особых способностей. Специальных зна­ний и навыков. Однако это не означает, что участие в том или ином массовом художественно-эстетическом мероприятии вообще не тре­бует от них никакой подготовки.

Под массовыми формами эстетического воспитания понимаются те мероприятия, которые проводятся без индивидуальной проверки художественно-творческих данных, уровня эстетического развития ребят. Они эпизодичны. Не предусматривают планомерной творче­ской деятельности. Достаточно желания, интереса — и школьники становятся участниками какого-то конкретного мероприятия. Созда­ние такого интереса, желания зависит от педагога — организатора. Это: тематические концерты, организация и проведение традицион­ных праздников (в школе, в доме творчества, в клубе и т.д.), карнава­лов, конкурсов, смотров, викторин, выставок детского и юношеского творчества. Выполняя эстетико-просветительские функции, назван­ные мероприятия в то же время способствуют выявлению детей и подростков, имеющих специальные художественно-творческие дан­ные, пробуждают или углубляют их эстетические чувства, потребно­сти. Так, например, окружные, городские конкурсы хоровой музыки могут объединить большое количество хоров домов творчества, школ, студий, школ искусств (до 2500 участников). Такие же конкурсы про­водятся по хореографическому и театральному направлениям. Часто эти виды искусства объединятся («Праздники музыки и танца», теат­рализованные праздники). В последнее десятилетие в Москве прово­дится регулярно фестиваль «Московия» по всем жанрам художест­венного творчества детей и подростков, в котором участвуют художе­ственные коллективы центров и домов творчества, школ искусств, творческих клубов, общеобразовательных школ, студий.

Конечно, степень художественных успехов участников подобных конкурсов-фестивалей различна, но их объединяет массовость, возможность приобщения детей и подростков к миру прекрасного, а также возмож­ность раскрыть индивидуальный творческий потенциал и способно­сти ребят. В связи с этим организация и проведение многообразных форм массовых мероприятий имеет свои отличия. Подготовка, на­пример, к школьному празднику песни требует тщательного проду­мывания всех деталей: исходя из поставленной цели, определения темы, содержания (репертуара), распределения задач между ответст­венными за его проведение, времени и места выступлений. Тогда же как проведение общегородского конкурса — фестиваля хоров, хорео­графии, театральных коллективов требует создания оргкомитета, жю­ри, состоящего из специалистов по направлениям, составления про­грамм, афиш, рекламы, организации концертных площадок и т.п.

Тематические концерты требуют меньших усилий со стороны педагогов дополнительного образования, хотя целесообразно и здесь провести некоторую подготовку: предварительно дать краткие сведе­ния, помогающие восприятию программы концерта (об авторах ис­полняемых произведений, о самих произведениях, истории их созда­ния, художественных образах, характеристиками основных героев и т.д.). При определении темы концерта, беседы, лекции, их содержа­ния учитывается возраст детей и подростков, их общее и эстетическое развитие, так как свое воспитательное воздействие такие мероприятия могут осуществлять лишь тогда. Когда они вызовут эмоциональный отклик, интерес слушателей.

В системе дополнительного образование на протяжении многих десятилетий широкое распространение получили студийные, ансамб­левые и кружковые формы художестенно-творческого развития детей и подростков. Одним из самых распространенных видов эстетической деятельности является музыкальное воспитание — ансамбли песни и пляски, хоровые студии и кружки, вокальные ансамбли, сольное пе­ние, игра на музыкальных инструментах, музыкально-театральные студии. Вступление в ту или иную студию, кружок обусловливается, главным образом, наличием желания со стороны детей и подростков, открывает перед ними возможность углубленно заниматься тем, что их особенно влечет. Педагоги же, занимаясь с заинтересованными учащимися, имеют возможность больше приобщать их к музыкаль­ному искусству.

И если ранее в музыкальные формы внешкольной работы принимались только те дети, которые обнаружили музыкаль­ные способности, развитой музыкальный слух, то в последнее время художественно-творческие формы системы дополнительного образо­вания комплектуются без особого отбора. Практика доказала спра­ведливость того теоретического положения, что у каждого нормаль­ного здорового ребенка при его интересе к занятиям можно развить все музыкальные способности, включая певческий голос.


Участвуя в художественно-творческой работе, педагогу допол­нительного образования следует помнить, что:

  • все виды эстетической музыкальной деятельности должны быть направлены на нравственно-эстетической воспитание детей и подростков, формирование их музыкальных вкусов и интересов;
  • должны способствовать развитию художественного вообра­жения, музыкальных, творческих способностей;
  • воспитывать у учащихся стремление пропагандировать му­зыкальную культуру.

Учитывая, что данное учебное пособие не ставит своей целью подготовить педагога дополнительного образования — специалиста в определенной области творческой эстетической деятельности, поэто­му различные виды художественно-творческой деятельности рас­сматриваются с точки зрения ее организации в системе дополнитель­ного образования, а сам педагог, как активный помощник руководи­телей определенных коллективов (ансамблей песни и танца, хоровых, музыкальных, театральных, хореографических студий, школ ис­кусств, кружков и т.д.). Рассмотрим некоторые из них.

Одной из самых популярных крупных форм музыкальной художественно-творческой работы с детьми и подростками в учреждениях дополнительного образования являются ансамбли песни и танца. Многолетний опыт таких коллективов подтверждается жизненностью этой формы. Она основана не только на очевидной заинтересованно­сти в занятиях огромного числа юных участников, а также на боль­шой эффективности ее эстетико-воспитательного воздействия на ду­ховный мир слушателей и самих участников ансамбля. Одним из са­мых известных коллективов является Ансамбль песни и танца им. В.Локтева Центрального дома творчества детей и подростков г.Москвы.

Совместная работа большого художественного коллектива над общей программой выступления, сами выступления создают атмосферу увлеченности искусством, что в свою очередь развивает чувст­во дружбы, понимание ответственности, воспитывает коллективизм. Участие в ансамбле позволяет каждому ребенку рассказать о том пре­красном, что живет в его сердце, это прекрасное донести до слушате­лей, заразить их эстетическими чувствами, мыслями, вдохновить их патриотическое отношение к Родине, к своему народу, родной приро­де, увлечь их красотой великих идеалов. Для этого сами педагоги ан­самбля, также как и любого другого коллектива художественного творчества в системе дополнительного образования, должны обладать этими чувствами, мыслями, идеалами.

Ансамбль песни и танца — это не механическое соединение раз­личных музыкальных, танцевальных коллективов в один большой. Для создания ансамбля должны быть следующие предпосылки: руко­водители коллективов (хорового, оркестрового и хореографического), педагоги — организаторы — единомышленники, готовые всеми си­лами способствовать единым целям и задачам; высокий уровень ху­дожественно — исполнительской культуры всех коллективов и по­степенно подготовленный совместный репертуар; активная помощь администрации, родителей, привлечение спонсоров для решения за­дач создания единого коллектива.

Своеобразие самой формы ансамбля заключается еще и в том, что в нем занимается огромный разновозрастный коллектив детей, которые объединяются в малые формы: кружки, коллективы, группы по интересам.

Главной целью ансамбля песни и танца является гармоничное развитие личности, которое осуществляется посредством эстетиче­ского образования и воспитания, развития художественно-творческих умений и навыков на основе комплексного обучения.

В репертуаре ансамблей песни и танца традиционно включаются современные детские песни, песни о родной природе, о Родине, геро­изме, мужестве, о легендарном прошлом нашего народа, народные песни, русская и зарубежная хоровая и танцевальная классика. В та­ком разнообразии репертуара осуществляются основные задачи нрав­ственно-эстетического воспитания детей и подростков, а также связь со школой, семьей в решении задач гражданского воспитания, ответ­ственности за себя, друзей, за страну. В ансамбле, как в едином кол­лективе, творческий успех воспринимается каждым участником как свой собственный, а успех каждого участника — как успех всего кол­лектива. Сама структура, в которой взаимодействуют разноплановые художественные коллективы (хор, оркестр, хореография, духовой ор­кестр, группа чтецов и т.д.), форма и стиль этого взаимодействия так­же активно влияет на воспитание личности (работа над общей про­граммой, сводные репетиции, взаимоотношения педагогов и руково­дителей коллективов и т.д.).

В таком коллективе педагог — образец идеальной личности для детей и подростков. Совместный труд в под­готовке концертных программ, репетиции, концерты и вся деятель­ность ансамбля — это радость творчества. И только через совместную деятельность педагогов и детей осуществляется приобщение к пре­красному.

Высокие качества музыкального, песенного, литературного и хореографического материала, специально подобранного для детского исполнения, их идейный смысл, красочные костюмы и в целом вся подготовительная работа, воспитывает в детях организованность, ху­дожественный вкус, способствует развитию музыкальности, творче­ской инициативы, содействует общему и физическому развитию.

Подготовка к совместному выступлению имеет большое значе­ние в решении воспитательных и образовательных задач, которые должен реализовывать педагог дополнительного образования Дети, сплоченные в единый, дружный творческий коллектив, обогащают свои знания и умения в области эстетического воспитания — музы­кального, хорового, литературного и хореографического искусства, знакомятся с лучшими образцами народного творчества. Общие ре­петиции сближают их, между членами коллективов ансамбля уста­навливаются дружественные, товарищеские отношения, каждый участник ансамбля несет ответственность за каждого члена своего коллектива.

В жизни российских детей и подростков существует много тем, которые прекрасно реализуются художественно-творческими коллек­тивами в своем репертуаре. Это песни о Родине, о природе, о детях, молодежи, народные песни России, произведения других стран. Ре­пертуар должен соответствовать возрасту детей и подростков, хорео­графические постановки должны нести в себе сюжет детской интер­претации, не копировать постановки взрослых танцевальных коллек­тивов. Эти условия должны соответствовать всем формам и направ­лениям художественно-творческой деятельности детей.

Ансамбль песни и танца, также как и другие формы художест­венно-творческой деятельности, воспитывают у ребят эстетические чувства, так как они отдают свой труд, свои знания и умения на радость другим людям.

Это обычно находит свое выражение в общест­венно полезной деятельности в школе. Дети, посещающие художест­венно-творческие коллективы дополнительного образования, как пра­вило, в своих школах являются активными участниками художест­венной самодеятельности, сами ставят танцевальные номера, разучи­вают с другими детьми песни к различным праздникам, фестивалям песен и т.д.

Одним из составных коллективов ансамбля песни и танца явля­ется народных инструментов оркестр, который может быть и как са­мостоятельный вид деятельности любого учреждения дополнительно­го образования. В условиях коллективного музицирования, каковыми являются оркестры, от руководителей требуется найти методы воспи­тания и обучения, способствующие развитию индивидуальных спо­собностей учащихся, и обязательно в короткие сроки. В этой связи нельзя обойтись без народной музыки. Народная инструментальная музыка, благодаря простоте восприятия, содержательности, доходчи­вости, песенной основе, помогает развивать музыкальность и, осо­бенно, ощущение мелодии и гармонии.

Оркестры, как часть ансамбля песни и танца, используются как аккомпанемент хору, солистам-инструменталистам, танцорам и пев­цам. Выразительные средства оркестра дают возможность исполнять самые разнообразные по содержанию и степени трудности оркестро­вые музыкальные произведения. В процессе занятий в оркестре необ­ходимо постепенно пополнять слушательский багаж учащихся в це­лях расширения их музыкального кругозора. Репертуарный план, со­ставленный руководителем оркестра, должен включать в себя произ­ведения, различные по стилю, педагогической направленности (про­изведения народного творчества, русской и зарубежной классики, отечественной и современной зарубежной музыки, популярные дет­ские песни и др.).

Хоровой коллектив ансамбля песни и танца, также как само­стоятельный вид музыкальной деятельности (хоровая студия, хоро­вой кружок), подчиняется всем творческим и развивающим задачам эстетического воспитания. Главная цель — это приобщение участ­ников хора через живое исполнительство к сокровищницам музы­кальной культуры, а в процессе последовательного обучения искус­ству пения — к освоению всех разнообразных вокально-хоровых умений и навыков и художественной выразительности.

В процессе обучения хоровому искусству у ребят развиваются художественные способности: музыкальный слух, музыкальная память, воспитывает­ся эмоциональная отзывчивость к искусству — все это непосредственно влияет на формирование художественных взглядов и пред­ставлений, вырабатывает эстетический вкус. Так как пение является самым демократическим и доступным видом духовного развития личности, поэтому у участников хорового коллектива воспитывается способность любить и ценить искусство, отражающее глубокие чув­ства и мысли.

Коллективная творческая работа участников хора способствует не только их всестороннему эстетическому развитию, но и формиро­ванию их нравственных качеств, идейных убеждений, а сознание то­го, что участник хора —это частица одного большого коллектива, благотворно влияет на воспитание коллективизма, дружбы и доброты, которые остаются у ребят на всю их последующую сознательную жизнь.

Хоровые коллективы (как составная часть ансамбля песни и тан­ца и как самостоятельный вид музыкальной деятельности дополни­тельного образования) могут состоять из детей дошкольного возраста, учащихся младших классов, хора среднего школьного возраста и хора старшеклассников. Для того, чтобы такая большая разновозрастная группа детей и подростков (от 5 до 17 лет) смогла объединиться в единый хор необходимо прежде всего:

  • четкая организация и продуманная система деятельности всех хоров;
  • ясность в самой структуре хорового коллектива и четкость в организации занятий;
  • руководителям и педагогам-организаторам видеть перспек­тиву и художественную цель;
  • иметь хорошо оборудованное помещение.

Эти условия должны обеспечить решение главной художест­венно-воспитательной задачи, которая, в конечном счете, будет ре­шаться через обучение хоровому пению. В связи с этим необходимо выработать принципы набора детей в хоровой коллектив и критерии тех навыков, которые будут получены ими в процессе занятий. На­бор в хоровые коллективы (всех видов дополнительного образова­ния) производится ежегодно. В составе хора могут девочки и маль­чики. Большую помощь в информации о наборе в хоры могут ока­зать заместители директоров школ по воспитательной работе, (при условии, если в самой школе в дополнительном образовании отсутствует такой вид художественно творческой деятельности), педаго­ги — организаторы дополнительного образования.

Основные требо­вания, необходимые при приеме в хор, — это, прежде всего, жела­ние петь, а также наличие музыкального слуха, чувства ритма и здорового голосового аппарата.

Особое место в репертуаре любого хорового коллектива должны занимать произведения русской и зарубежной хоровой классики, пес­ни современных отечественных и зарубежных композиторов, а также народная песня. Народное песенное творчество помогает лучше уз­нать историю народа, его быт, обычаи, а благодаря своей необыкно­венной вокальности русская народная песня является прекрасным материалом для развития у детей вокально-хоровых навыков. Народ­ная песня воспитывает чувства гражданственности, патриотизма, уважения к народным традициям, любви к Родине, родной природе. Кроме народных песен нашей страны, полезно включать в репертуар хоров песни народов разных стран. Их исполнение воспитывает у ре­бят чувства патриотизма, дружбы, уважения к культуре других стран.

Подбирая репертуар для хора, руководители должны учитывать исполнительские и возрастные возможности коллектива. Перед разу­чиванием произведения необходимо рассказать исполнителям об эпо­хе, когда создавалось произведение, кратко — об авторах музыки и текста, продемонстрировать произведение в отличном исполнении (аудио, видеозапись). Педагогам необходимо помнить о том, что только при максимальной заинтересованности исполнителей возмож­но высокохудожественное, эмоциональное исполнение произведения, создание красочного музыкального образа.

В хоровых коллективах как в структуре ансамбля песни и танца так и в самостоятельных хорах работа планируется в перспективе на учебный год по разделам: учебно-воспитательная работа, организаци­онно-массовая, эстетико-воспитательные мероприятия (лекции-концерты в школах, для родителей, посещение театров, концертов, встречи с композиторами, исполнителями и т.д.). В плане должна быть намечена концертная деятельность коллектива.

Разучивание произведений в хоровом коллективе может проис­ходить по-разному, но в любом случае в соответствии с принципом единства художественного и технического. Руководителям важно ис­пользовать различные методы, стимулирующие интерес и активизи­рующие певческую деятельность учащихся.

С накоплением опыта интерес к исполнению произведений усиливается анализом выразительных средств, стремлением к созданию собственного исполни­тельского плана и его воплощению. Приобщение ребят к анализу исполнения произведений необходимо не только на занятиях, но и по­сле концертных выступлений. Осознавая впечатления, хористы сами могут отмечать достигнутые успехи и имеющиеся недостатки. Опыт же руководителя, педагогов-организаторов и их искренняя любовь к хоровому искусству во многом определяют успешное решение задач певческого развития детей и подростков, их духовное обогащение.

Хореографический коллектив ансамбля песни и танца — одно из звеньев единого большого коллектива, который подчиняется законам его организации. Воспитательная работа и концертная деятельность, также как и в самостоятельном хореографическом коллективе, плани­руется художественным руководителем, подчиняется задачам эстети­ческого воспитания, которые определены для всех видов художест­венно-творческой деятельности учащихся.

Основой учебной подготовки является тренаж классического и народного танца. На занятиях классического танца закладываются основы хореографической школы. Овладение ими позволяет в даль­нейшем успешно осваивать многие жанры, стили, направления. Па­раллельно с классикой ребята изучают народно-сценический танец. Он близок детям и подросткам своей конкретностью, разнообразием ритмов, движениями и характером. На этих уроках учащиеся знако­мятся с танцами народов мира, с богатейшим фольклором России. Полноценному изучению народных танцев помогает знакомство с историей народов, с географическими условиями отдельных регио­нов, оказавшими влияние на формирование самобытного танцеваль­ного творчества, с которыми знакомят ребят педагоги. Народно-сценический танец способствует развитию у них дополнительных в сравнении с классикой навыков, связанных с ощущением увлекательнейшей стихии танца вместе с яркостью звукообразов, контрастно­стью темпов, характерностью ритмов. Народные танцы обычно ис­полняются детьми и подростками с удивительной эмоциональной не­посредственностью. Народно-сценический тренаж составлен из уп­ражнений и средств, которые обогащают танцевальную технику, под­водят к исполнению сценических народных танцев. Упражнения классического и народно-сценических тренажей используются у станка и на середине зала.

Среди предметов, включенных в систему обучения хореогра­фии (и в ансамбле, и в самостоятельном коллективе), есть и историко-бытовой (бальный) танец. Знакомясь с ним, разучивают отдель­ные танцевальные элементы, несложные композиции, а потом со­ставляют из них развернутые композиции. Вместе с разучиванием танцевальных «па» усваиваются также сведения о нормах поведе­ния, о культуре общения, принятых в различные эпохи. Так посте­пенно исполнительская сторона танца дополняется теоретическими сведениями.

Важнейшей частью работы хореографического коллектива явля­ется изучение и исполнение танцев, намеченных программой. Не­смотря на то, что содержание учебной работы по танцу соответствует подготовительной работе всех видов хореографической деятельности среди детей, в составе ансамбля песни и танца хореографический коллектив имеет свои особенности. В самостоятельных танцевальных коллективах руководитель-постановщик осуществляет свой замысел на сцене, на которой использует свободную композицию, т.е. рисунки танца. В ансамблях же песни и танца хореографической группе при­ходится танцевать на фоне хора и оркестра, из-за этого композиция танца решается рисунком продолговатых диагональных линий, ис­пользуются выходы участников из дальних и ближних кулис. Очень редко используется середина сцены, начиная от «задника». Педагог-организатор дополнительного образования должен об этом помнить, осуществляя помощь художественному руководителю во время под­готовки концертных программ и самого концертного выступления. Танцующие дети на сцене должны быть подобраны по внешнему ви­ду, росту и по техническому уровню исполнения.

Чем раньше дети приобщаются к искусству танца, тем эффек­тивней и творческие результаты. Поэтому в хореографический кол­лектив принимаются физически здоровые дети в возрасте от 5 до 16 лет, которые имеют данные, соответствующие для занятий: развитой музыкальный слух, чувство ритма и физические данный. Все они объ­единяются в 3 возрастные группы: младшую, среднюю и старшую. Занятия должны проводиться в специально оборудованном просто­рном зале, с деревянным не накрашенным полом, со специальными хореографическими станками и зеркалами. Руководитель и педагог — организатор должны приучать детей приходить на занятия в специальной форме (костюм, обувь).

Хореографический коллектив должен иметь конкретный план осуществления учебно-воспитательных задач, в котором указываются приемы и методы их осуществления, а также концертная деятельность.

В конце учебного года художественный руководитель, педаго­ги-хореографы, педагоги-организаторы по результатам исполнитель­ской деятельности намечают кандидатуры ребят для перевода в сле­дующую группу, согласуя их составы для участия в новых хореогра­фических постановках.

Главное стремление педагогов хореографического коллектива не замыкается на задачах освоения только хореографического искусства, а связывается с задачами духовного и физического развития детей и подростков, постигающего через искусство танца и музыку красоту окружающей действительности.


Особое место в системе дополнительного образования отво­дится театрально-игровой деятельности детей и подростков.

С античных времен человечество использовало театр и формы театрального действа в целях образования и развития личности и об­щества. Более того, эти формы использовались для передачи знаний и опыта человечества еще в те времена, когда театра, как обособленно­го института, не существовало вовсе.

Дети играли на античной, восточной и ренессансной сценах. Глубокий след в славянской культуре оставил школьный бурсацкий театр. Актеры китайского театра с древнейших времен проходили тренажи с детского возраста, а японских артистов и по сей день начинают обучать с 6-7 лет. В Росси школьный театр возник в до­петровские времена вместе с возникновением самой школы. В XX веке детское театральное движение получило дальнейшее разви­тие. За последние десятилетия по детскому театрально-игровому творчеству накоплено много программ. Спектр этих программ чрезвычайно широк: работа школьных театральных кружков, теат­ральных студий в домах творчества детей и подростков, детские те­атральные студии в муниципальных клубах, при профессиональных театрах и т.д. Эти программы ориентированы, прежде всего, на вос­питание зрительской культуры, активизацию творческой деятельно­сти детей и подростков. Но для какого бы детского учреждения они не предназначались, в них отмечаются одни и те же черты театраль­ного искусства, позволяющие обращаться к нему как к универсаль­ной воспитательно-образовательной модели.

Суть их заключается в следующем:

  • Театр — синтетический вид искусства. Его участники по­гружаются в мир литературы, музыки, изобразительного и других искусств.
  • Театр — коллективное искусство. Ребята учатся плодотвор­ному взаимодействию с большими и малыми социальными группами, овладевают навыками коллективного творчества.
  • Основной язык театрального искусства — действие, диалог и игра, понимаемые в самом широком смысле, что делает теат­ральное искусство очень близким детям и подросткам, так как игра и общение являются ведущими в психологической деятельности.

Основной целью театрально — игровой деятельности детей и подростков являются:

  • Помощь ребятам в процессе самопознания и саморазвития. Максимально раскрыть их творческие возможности.
  • Активизация познавательных интересов, расширение гори­зонтов познания.
  • Помощь в овладении навыками межличностного общения и сотрудничества, продуктивной индивидуальной и коллек­тивной деятельности.

Основными задачами, которые ставят перед собой руководители и педагоги театрально-игровой деятельности детей и подростков яв­ляются:

  • Гармонически развивать природные способности учащихся средствами всех видов искусств.
  • Приобщать к театральной культуре в системе искусств, ис­тории и литературы.
  • Обучать навыкам грамотной сценической речи и сцениче­ской пластики.
  • Формировать представление об элементах выразительности профессионального театрального искусства, основываясь на игре.
  • Выявлять наиболее способных ребят к дальнейшему профессиональному обучению театральному искусству.

Любые методики базируются на сведениях о возрастной психо­логии, эмоциональном и интеллектуальном развитии детей. Идея Л.С. Выготского и Д.Б. Эльконина о неотрывности интеллектуального становления психики ребенка от разнообразия и силы его эмоцио­нальной жизни стала краеугольным камнем отечественной возрастной психологии. Огромная познавательная и нравственная роль театраль­ного воспитания, развитие фантазии и наблюдательности, памяти и внимания, ассоциативного мышления, культуры чувств, пластики и речи, моделирование в игре эффективных жизненных ситуаций спо­собствует интенсивному формированию психической деятельности детей и подростков.

Сходство игры детской и театральной лежит на поверхности. «Инстинкт театра» кроется в самой природе детской психики и жиз­недеятельности, в игровой одежде перевоплощения (исполнение мно­гообразных ролей), незаторможенности, мышечной раскованности реакций. В игре поведение детей социологизируется, формируется фундамент нравственности, и создаются условия ближайшего эстети­ческого и духовного развития личности.

Занятия в театральных студиях, кружках, клубах начинаются с организации приема всех желающих. Постепенно выявляются при­родные наклонности детей к тому или иному виду театрально-игровой деятельности. Игра преобладает на этом переходном к обучению этапе, что, впрочем, далеко не всегда позволяет выявить задатки к театральной игре.

Поэтому периодические просмотры, проходящие в раскованной атмосфере коллективной игры, направ­лены на выявление специфических для театрального искусства осо­бенностей ребят, так и общего уровня их развития. С помощью кол­лективных игр, упражнений проверяется эмоциональность, интел­лектуальность и эстетическое развитие поступающих, их музыкаль­ная восприимчивость, ритмичность, координация движений, творче­ские наклонности и активное желание работать в театральном кол­лективе.

Так как данное пособие не является специальным по обучению всех видов художественно-творческой деятельности, в том числе и театральной, поэтому у нас нет возможности полностью раскрыть методику содержания этого вида деятельности. Но важно отметить, что одним из центральных аспектов воспитания и обучения многих отечественных программ театрально-игровой деятельности детей и подростков является театральная этика К.С.Станиславского, обога­щенная современной сценической практикой. Гуманистическая роль театра, его незаменимая роль в общении народов, лучшие примеры из текущего театрального процесса должны пронизывать весь курс вос­питания и обучения и являться той путеводной звездой, которая по­может руководителям и педагогам дополнительного образования в театральных студиях, кружках, клубах наполнить темы, связанные, казалось бы, с сугубо театральными задачами, богатыми жизненным содержанием, близким детям и помогающим их деятельному вхожде­нию в мир взрослых.

Не менее важным в системе дополнительного образования явля­ется развитие детского изобразительного творчества. Формами этого вида художественного творчества могут быть школы искусств, сту­дии, кружки. В них дети и подростки, кроме рисования, лепки и т.д., учатся эстетическому отношению к жизни, развивают образное мыш­ление. Как правило, в эти виды художественного творчества прини­маются все желающие, а не только одаренные дети. Много времени ребята проводят вне домов творчества, проводя зарисовки своего го­рода. При анализе детских композиций можно убедиться, как темати­ческое рисование при помощи наблюдения окружающей среды, пу­тешествий, экскурсий детей в природу пополняет их знание о жизни, обогащает память, воспитывает любовь к родной природе, рождает чувство гордости за свой родной край, за людей, труд которых созда­ет прекрасное.

Большое внимание уделяется рисованию с натуры, по памяти и представлению предметов декоративно-прикладного искусства. От­дельные предметы можно лепить из цветного пластилина, выполнять аппликации.

Занятия лепкой развивают у детей чувство формы: ее пропор­циональности, выразительности, чувственности, ритма. Занятия про­водятся с учетом возрастных особенностей детей и подростков, учи­тывая вопросы общего и специфического развития личности каждого. Основным принципом изобразительного творчества должно являться развитие в воспитанниках творческой индивидуальности.

Рисунки детей всегда привлекают внимание своей непосредст­венностью, самобытностью, сочностью, яркостью цвета. Роль педаго­га заключается в том, чтобы не нарушить самобытности детского ви­дения, подвести ребят к правдивому изображению жизни, умению сравнивать изображение и предметы.

Занятия могут сочетаться с различными экскурсиями: в музеи, к памятникам архитектуры, просто в природу — прародительницу все­го прекрасного. Изучение памятных мест родного города, истории своей страны, встречи с ветеранами труда, ветеранами Великой оте­чественной войны способствует отражению в художественном твор­честве ребят всех возрастов многообразных интересных тем. В шко­лах искусств, студиях, кружках большое внимание должно уделяться массовой искусствоведческой работе, изучению и пропаганде лучших образцов мирового и отечественного изобразительного искусства.

Посещение художественных музеев, выставок работ художников по­могает лучше узнать прошлое своего народа, его искусство, постичь душу другого народа. Этот путь нравственного и эстетического раз­вития позволяет воспитывать детей и подростков подлинными пат­риотами своей Родины.

Немалыми возможностями этот вид художественно-творческой деятельности дополнительного образования располагает для профориентационной работы. Участие в тематических конкурсах, выстав­ках, ознакомление с творчеством великих художников, с творческим процессом в мастерских известных художников могут стать началом большого творческого пути становления будущего художника, архи­тектора, скульптора, дизайнера, учителя рисования.

Стимулом к дальнейшему развитию детского и подросткового творчества всегда служат выставки. Уже стало традицией в системе дополнительного образования к знаменательным датам нашей страны открывать выставки рисунков ребят, которые подводят итог их твор­ческих поисков. Участников — юных художников — объединяет по­этическое видение мира, умение найти зримую, реалистическую де­таль даже в самом фантастическом сюжете. Коллекции их работ от­мечаются дипломами, грамотами.

Одной из массовых форм работы являются организованные до­мами творчества городские, окружные, районные конкурсы:

  • конкурс на лучшую композицию;
  • конкурс плаката (политического, борьба против наркомании, спида, алкоголизма и т.д.);
  • конкурса рисунка на асфальте («Мой город», «Моя Родина» и т.д.).

Конкурсы рисунка на асфальте имеют уже свою историю. Они проходят интересно, становятся праздником творческого общения детей и подростков разного возраста, знакомства с работой ребят дру­гих творческих объединений.

Как уже было сказано, в данном раздела невозможно раскрыть многообразие содержания и форм эстетического развития детей и подростков в системе дополнительного образования, которое дано в специальной литературе (народно-прикладное творчество, фольклор, индивидуальное обучение игры на музыкальных инструментах, во­кально-инструментальные ансамбли, и т.д.). Основная исходная цель данного раздела показать значение эстетического воспитания, которое состоит не в создании совершенного оркестра, хора, театра, картины, а в формировании морально красивых людей, культурных, образо­ванных, преданных своей Родине, умеющих не только понимать и ценить красоту жизни, но и являющимися активными ее творцами.

Художественное начало есть в каждом ребенке. И педагогу необхо­димо видеть в художественно-творческом начале две стороны — со­циальную и нравственную — и стимулировать их развитие одновре­менно. Развивая творческое начало, он открывает ребятам путь к по­знанию прекрасного, эмоционально обогащает его, подводит к пони­манию лучших образцов большого искусства и, следовательно, к бо­лее глубокому пониманию мира. А познание радости творческого процесса в коллективе детей и подростков делается основой нравст­венного воспитания — воспитания личности.


Рекомендуемая литература

1. Внешкольные воспитательные учреждения.—М., 1991.

2. Деятельность внешкольных учреждений в помощь школе:

Методические рекомендации.—М., 1986.

3. Дом пионеров и школьников — инструктивно-методический центр пионерской, внеклассной и внешкольной воспитатель­ной работы с детьми.—Красноярск, 1989.

4. После школьного звонка: о работе внешкольных учрежде­ний.—М., 1978.

5. Система воспитательной работы внешкольных учреждений /Ред. Л.В.Иванова.—М., 1979.

6. Соколов Р.В., Соколова Н.В. Детский многопрофильный клуб «Ровесник» и первая опытная станция по внешкольному образованию.—М., 1993.

7. Формы и методы эстетического воспитания за рубежом: Ме­тодические рекомендации.—М.,1987.

8. Шацкая В.М. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества.—М., 1975.

Медведь Э. И. Эстетическое воспитание школьников в системе дополнительного образования. Учебное пособие. — М.: Центр гуманитарной литературы «РОН», 2002. — 48 с. С. 29-44.

 

из клети в сетиИз клети в сети
Реабилитация для зэка
— это значит никогда не успокаиваться и не расслабляться...
истины своими словамиИстины своими словами
О друзьях и предателях, о тюрьмах и зонах, о добре, зле и вере в Бога...
усталые зэки Не злитесь на небо, усталые зэки
Сборник стихов, в основе которых — опыт современного арестанта.
фсин ФСИН: путь из сумрака
Уникальные факты и обстоятельства работы системы исполнения наказаний.